Penser l’image comme poésie c’est s’échapper du réel pour reconstruire sa propre histoire, c’est utiliser son regard, sa sensibilité, sa singularité pour raconter ce qui nous touche, nous intrigue, nous interpelle, nous dépasse…

L’enjeu de ces cinq journées sera de développer une écriture photographique qui nous est propre et de questionner à travers une réalisation personnelle le lien au corps et à l’espace, sur le fond comme sur la forme.

Vécu comme une expérience, la démarche révélera en chacun et chacune son rapport poétique au monde. Une étape riche, nécessaire pour réussir à tisser un récit à la fois sensible et construit.

Le cadrage, les compositions, la lumière, les couleurs seront autant d’éléments que Laura Bonnefous prendra le temps d’analyser individuellement et collectivement afin de révéler l’écriture photographique singulière et poétique de chaque participant et participante.

Sentir et questionner ce qui nous entoure, les murs, la lumière, l’architecture, le vide, la nature, les interstices, des silhouettes, une posture, les autres, un regard, une histoire.

Regarder sous un prisme nouveau, s’offrir le temps de contempler, de s’interroger, de déchiffrer, de ressentir puis, déconstruire, repenser et capturer à sa manière seront les objectifs des moments consacrés aux prises de vue.

Des instants qui alterneront avec les séances de sélection, pour donner corps à un ensemble, superposer, assembler, prendre du recul comme si l’on composait un tableau.

L’accompagnement sincère et bienveillant de Laura Bonnefous sera à la fois théorique et technique. Au fil des jours, ce sont les aspects conceptuels, formels qui seront précisés. En fonction des expériences propre à chaque personne, des conseils techniques (cadrages / lumière / éclairage / post production / editing) permettront de faire des choix, d’ouvrir des perspectives et d’affiner son propre langage photographique.

Les techniques, la distance, les possibilités esthétiques seront très ouvertes et amèneront des échanges précieux. Le croisement des points de vue au sein du groupe révèlera les multiples interprétations des notions de corps et d’espace.

Peu à peu, sélection après sélection, une série prendra forme, permettant de préciser sa vision, le rythme, l’articulation et les correspondances entre les images.

Un temps sera alors consacré à la manière de présenter les travaux réalisés, sous la forme d’une exposition ou d’une petite édition. Cette dernière phase permettra d’aborder la question de la présentation d’une série ainsi que l’histoire qu’on en raconte.


LAURA BONNEFOUS 
Laura Bonnefous est photographe, elle vit et travaille à Paris.
A travers une image plasticienne mettant l’accent sur les espaces qu’elle rencontre et ceux qu’elle recrée, c’est une certaine poésie du réel qu’elle nous propose.
Inspirée par les relations que l’Homme entretient avec notre paysage contemporain et captivée par les mutations vécues par notre société, elle déchiffre et étudie nos mythologies pour en proposer une vision sensible.
C’est au Beaux Arts de Paris, au Otis College of Art and Design de Los Angeles et à l’École des Gobelins qu’elle développe sa pratique entre image et volume.

En 2021, elle participe au Festival de Saint Brieuc et réalise son premier livre d’auteur de sa série Failles avec les Editions H2L2. En 2022, elle réalise son second livre Kilamba qui sortira lors des Rencontres d'Arles 2022 avec les Editions Louis Vuitton.

Elle compte parmi les 30 Under 30 Womens Photographers en 2015 et remporte différents prix comme la Bourse du talent, le Prix Picto, le Prix des Directeurs de création et est finaliste de prix tel que l’Académie des Beaux Arts ou la résidence BMW.

Son site internet :  www.laurabonnefous.com